Comentários

Tempo estimado de leitura: 10 minutos

Em 2005, a Nickelodeon ofereceu ao mundo uma pequena pepita de ouro na forma de Avatar: A Lenda de Aang (ou Avatar: O Último Mestre do Ar, no original). Original, criativa, e com uma animação de encher os olhos, Avatar não devia em nada aos animes japoneses que faziam sucesso na época, como Naruto.

Com três temporadas coesas, um universo muito bem desenvolvido e personagens que além de cativantes passavam por incríveis arcos narrativos, Avatar conquistou o seu espaço na cultura pop. Agora, a Netflix está trazendo essa obra de volta, na forma de live-action, e as expectativas são… mistas, para dizer o mínimo. Embora haja muita empolgação, também existe aquele pé atrás, afinal a tentativa anterior de levar Aang e seus amigos ao live-action não foi muito feliz.

Mas independente de qualquer coisa, “O Último Mestre do Ar” chega em 22 de fevereiro, e no vídeo de hoje, trazemos 10 fatos sobre a animação.

10 – Se passaria no futuro

filmes animados de Avatar: A Lenda de Aang
Reprodução/Nickelodeon

Avatar: A Lenda de Aang foi elogiado muitas vezes por seu cenário. Um cenário de fantasia fortemente baseado nas culturas asiáticas permitiu um mundo com identidade própria, que ainda é inspirado em elementos do mundo real. No entanto, se sua arte conceitual servir de referência, Avatar quase foi uma série muito diferente.

Aang foi um dos primeiros personagens a ser desenhado nas primeiras artes conceituais, mas quase tudo, exceto sua tatuagem de flecha, era muito diferente. A arte mostra Momo, o companheiro lêmure de Aang, como um robô, e o bastão característico de Aang como algo muito mais tecnológico. Na verdade, os criadores do programa Bryan Konietzko e Michael DiMartino pensaram em ambientá-lo em um futuro futurístico, antes de eventualmente transferi-lo para o cenário de fantasia mais histórico que os fãs conhecem e amam.

9 – Quase não tivemos Zuko

Apesar de suas tentativas incansáveis de caçar Aang nas duas primeiras temporadas, Zuko acabou se tornando o personagem favorito da maioria dos fãs da série. Seu arco, de um príncipe cheio de ódio que está desesperado para ganhar a aprovação de seu pai a um líder que ganha a confiança de sua nação, é um dos mais gratificantes da série.

Considerando sua importância e popularidade, é quase surpreendente saber que o programa quase foi ao ar sem Zuko, já que o jovem Príncipe da Nação do Fogo foi um dos últimos personagens a ser escrito. Originalmente, os escritores pretendiam que o Senhor do Fogo fosse o grande vilão de todas as três temporadas. No entanto, eles logo perceberam que não poderiam fazer o suficiente com o Senhor do Fogo apenas sentado em seu trono, e escreveram o personagem de Zuko.

8 – Mark Hamill era o Senhor do Fogo

Reprodução/Disney

E falando nele, embora não o vejamos muito até a terceira temporada, o Senhor do Fogo Ozai é um dos dobradores mais poderosos da série. Ele é a encarnação do puro mal, um governante sádico que é consumido apenas por raiva e poder. Ozai é o tipo de vilão malévolo que ataca seu filho simplesmente por falar fora de hora ou incendeia todo o Reino da Terra apenas para provar um ponto.

Com uma personalidade tão assustadora, a Nickelodeon foi encarregada de encontrar uma voz que pudesse fornecer o terror que o personagem exigia. Eles encontraram isso em ninguém menos que o próprio Luke Skywalker, Mark Hamill. Hamill, que já tinha experiência em dar vida a vilões, como o Coringa, foi a escolha perfeita para Ozai.

7 – Toph seria um homem

Embora pareça uma garotinha cega e indefesa, Toph é na verdade uma das dominadoras de terra mais poderosas da série e é responsável por inventar a técnica de dobra de metal.

O fato de ela ser pequena, mas poderosa, deu a Toph um apelo enorme, mas é quase assustador pensar que essa icônica dobradoar de terra esteve perto de ser um personagem completamente diferente.

Inicialmente, o plano dos roteiristas era fazer de Toph um cara de aparência gigantesca e com o físico de alguém o The Rock. O personagem não seria cego e na verdade funcionaria como um interesse amoroso em potencial para Katara. Felizmente, a ideia foi descartada e um design muito mais criativo levou à Toph que todos conhecemos.

6 – O mistério da mãe de Zuko

O destino da mãe de Zuko, Ursa, é o maior mistério não resolvido de Avatar. Embora os roteiristas pretendessem resolver essa questão no final da série, simplesmente não houve tempo suficiente e a ideia acabou sendo descartada.

Felizmente, essa pergunta persistente foi respondida em uma série em quadrinhos que acontece após a animação e detalha a história de Ursa, seu amor passado, seu casamento com Ozai e, eventualmente, seu desaparecimento.

Embora seja sugerido no programa, é revelado que Ursa foi responsável por envenenar o pai de Ozai para que seu marido pudesse reivindicar o trono. Depois de ser banida, ela recebe uma nova identidade de um ser místico e começa uma nova família.

5 – A conclusão de Azula

Azula, dominadora de fogo prodígio e irmã levemente sanguinária de Zuko, é outra personagem favorita dos fãs em Avatar: A Lenda de Aang. Na série, ela é vista pela última vez no final da 3ª temporada, após perder uma luta para Katara e Zuko. Porém, assim como outros personagens, Azula teve sua história concluída nos quadrinhos.

Depois que Zuko se tornou o Senhor do Fogo, ele internou Azula em um asilo em vez de mandá-la para a prisão. Azula acabou sendo libertada para ajudar Zuko e seus amigos a encontrar a mãe dos dois, Ursa.

4 – A Dobra de Sangue

Introduzida na terceira temporada, a dobra de sangue é uma das habilidades mais poderosas e perturbadoras do universo de Avatar. Uma variante da dobra de água que permite aos usuários controlar seres vivos, a habilidade foi vista durante uma luta climática entre Katara e o dobrador de água Hama, e novamente no episódio “Os Atacantes do Sul”.

No entanto, esta não seria a última vez que a dobra de sangue seria vista no universo de Avatar. Em “A Lenda de Korra”, uma sequência da série, a dobra de sangue desempenha um papel importante na primeira temporada. A dobra de sangue não só foi proibida, mas seu uso proporciona alguns dos momentos mais emocionantes da temporada.

3 – Zuko e Katara seriam um casal

Embora Katara se envolva romanticamente com Aang no final da série, ela quase acabou com o próprio Príncipe da Nação do Fogo, Zuko. A ideia de Zuko e Katara formarem um casal foi uma ideia que flutuou na sala dos roteiristas durante a maior parte da série. Não é nenhuma surpresa que eles brincassem com o conceito, considerando que já havia muitas evidências na série.

Para começar, Katara tem uma idade muito mais próxima da de Zuko do que de Aang. Há também aquela cena no final da segunda temporada em que eles se abrem e parece que eles podem se abraçar naquele momento. Mas, infelizmente, para aqueles que queriam desesperadamente ver o casal Zutara, o romance deles simplesmente não aconteceu, e tivemos essa estranha cena onde Katara parece a mãe de Aang.

2 – Tio Iroh seria um traidor

Se você fizesse uma lista de coisas impossíveis que poderiam ter acontecido no final da série, o tio Iroh, esfaqueando Zuko pelas costas, seria a principal.

Não há personagem mais agradável do que Iroh em toda a série. Ele é sábio, engraçado, poderoso e é totalmente responsável por colocar seu problemático sobrinho no caminho da redenção.

No entanto, o papel original de Iroh na série mostraria ele traindo Zuko no final da série, agindo como um agente duplo e jogando toda a rica história do personagem pela janela em favor de uma reviravolta preguiçosa.
Felizmente, os escritores desistiram dessa ideia.

1 – O filme foi um fracasso

Avatar ganhou um filme em 2010, que nem mesmo podia usar seu nome original, já utilizado pelo filme dos bichos azuis de James Cameron. Assim, “O Último Mestre do Ar” chegou aos cinemas, com direção de M. Night Shyamalan, cuja cinematografia… bem, não tinha nada a ver com o tema.

Por fim, o filme foi um completo fracasso, com apenas 6% de aprovação dos críticos no Rotten Tomatoes, além de vencer o famigerado Framboesa de Ouro daquele ano como pior filme. Quando se fala em adaptação hoje em dia, esse filme é usado como exemplo do que NÃO FAZER, então fica agora a expectativa para ver o que a Netflix fez em sua versão.

Sou o Fundador do site Ovicio, Overplay e Muramasa. Fui idealizador e Game Designer do jogo Vencedor da DemoNight no BIG Festival 2014, o Jotunheim Project. Escolhido como Jurado do Anime Awards em 2024 e 2025. Amo games, sou fã de God of War, Dragon Quest, Fire Emblem, The Legend of Zelda e Pokémon. Coleciono livros, quadrinhos e guitarras.